Playground

Våren 2019 träffade Andersson Wij Axel Stridbeck Jonsson, Pluras son, gitarrist och kapellmästare. "Det var kul att spela och prata med Axel. Vi har samma musikaliska byggstenar i oss men längtade båda efter ett nytt sorts ljud.", säger Tomas. "Vi började ses i hans studio och lyssnade på The National, Frank Ocean, Whitney, Bon Iver. Vi lyssnade på hiphop och modern R&B och pratade om hur den musiken är arrangerad och mixad. Det glesa och kraftfulla. Rytm, bas och sång i centrum. Med hjälp av många musiker och mycket tid i studion hittade vi en ljudbild som både var stor och intim, en gles väv av akustiska och elektroniska instrument. Och nu började låtarna komma."

Musikal: Så Som I Himmelen [CD]

Albumet är inspelad och mixad i "Almost Heaven Studio", Österlen av Lars Halapi och mastrad av Christofer Stannow/Cosmos Mastering.<br/>All musik och text är skriven av Uno Svenningsson och Lars Halapi.<br/><br/>På albumet medverkar:<br/><br/>Peter Korhonen - trummor<br/>Thomas Axelsson - bas<br/>Lars Halapi - gitarrer, piano, keyboards, slagverk och kör<br/>Anna Törnquist Berggrensson - kör<br/>Malin Törnquist - kör<br/>Sanna Persson Halapi - kör<br/>Ulf Forsberg - violin<br/>Christian Bergqvist - violin<br/>Iskandar Kamilov - violin<br/>Per Sporrong - violin<br/>Torbjörn Bernhardsson - violin

Under intensivt arbete med diverse olika sidoprojeket och turnerande i Norden, Portugal och Japan så har Ale Möller Band samtidigt skrivit och spelat in albumet Argai (som betyder "Välkommen, stig på" på det västafrikanska språket fula, som talas av fulanifolket).<br/><br/>En omtumlande resa till Västafrika och fortsatt arbete med musiker därifrån har inspirerat bandet och givit materialet en extra vinkling med influenser därifrån. Musikaliskt innehåller albumet hela den bredd som är gruppens. Precis som på tidigare album så vävs nytt material ihop med traditionell musik från olika delar av världen.<br/><br/>Bandmedlemmarna har skiftande musikaliska bakgrunder och tillsammans gör de världsmusik som inte bara bottnar direkt i de medlemmarnas bakgrund, utan även i deras styrka som musikanter. Ale Möller Band består av: Ale Möller - mandola, dragspel, flöjter, skalmeja, kohorn, dragspel, mungiga, sång. Maria Stellas - svensk-grekisk sångerska och danserska Mamadou Sene - sångare och akrobatisk dansare från Senegal. Magnus Stinnerbom -fiolspelman. Sebastian Dubé - kontrabassist från Québec i Kanada. Rafael Sida Huizar - mexikansk slagverkare.

Denna skiva innehåller ett urval av de allra bästa låtarna från de senaste tio åren av På spåret, Sveriges populäraste TV-program genom tiderna. Husbandet Augustifamiljen kompar ett stort antal fantastiska sångare och sångerskor. Samtliga låtar är originalversionerna från På spåret 2009-2018. De är gjorda inför en studiopublik och inga pålägg har gjorts i efterhand.<br/><br/>Sarah Klang tolkar Mama Cass Elliot, Peter Jöback sjunger ledmotivet från filmen Arthur, José González gör TLCs Waterfalls, Lisa Nilsson har satt egna ord till Lars Gullins Danny's Dream, Mando Diaos Björn Dixgård gör The Animals Don't Let Me Be Misunderstood, Amanda Jenssen sjunger Moon River, Cyndee Peters tolkar Cat Steven's Peace Train. Plus Amanda "Slowgold" Werne, Theodor Jensen, Loney Dear, Jennie Abrahamson, Jonas Svennem, Nicole Sabouné, Bror Gunnar Jansson och Anders Moneybrother Wendin!<br/><br/>I CD-bookleten finns bilder från programmet samt texter från Fredrik Lindström och kapellmästaren och producenten Stefan Sporsén.

Robert Pettersson, frontman i Takida och Stiftelsen, släpper sitt efterlängtade första soloalbum. Skivan har skapats i hemlighet tillsammans med producenten Chris Rehn och visar en ny sida av Robert som artist.<br/><br/>Resultatet är ett starkt och personligt album där Roberts karakteristiska röst står i centrum. Musiken rör sig i ett nytt landskap för honom: elektroniskt, popinfluerat, 80-talsdoftande, emotionellt och melodiskt. Här möts svepande syntar, akustiska gitarrer och stora melodier i låtar som kombinerar melankoli, energi och starka känslor.<br/><br/>Albumtiteln Deabolo Hypomania syftar på det tillstånd av hypomani som ibland präglar hans skapande. Tillsammans speglar orden många av albumets teman: relationer, förlust, uppvaknande och självrannsakan.

Georg Riedel tolkar Cornelis Vreeswijk i fjorton nya tonsättningar av i stort sett osjunget<br/>Cornelis-material. Dessutom två sånger som Riedel skrev åt Cornelis redan på sextiotalet; Rosenblad, Rosenblad och En visa om ett rosenblad. Under namnet Cornelis vs Riedel<br/>framför Sarah Riedel och Nicolai Dunger Cornelis texter med en lätthet och sinnlighet som ger orden en ny och angelägen lyster. <br/><br/>Förutom Georg Riedel själv på kontrabas medverkar också pianisten Jonas Östholm och<br/>en blåstrio bestående av Emil Strandberg, trumpet, Fredrik Ljungkvist, träblås och Per-Åke Holmlander - tuba samt Christopher Cantillo, slagverk och Reine Fiske, gitarr.<br/><br/>Fin förpackning CD+Bok, 44 sidor.<br/><br/>"Georg Riedel förenar visa och jazz med inslag av blues i en genomtänkt och skicklig smältdegel av kontrabas, trumpet, saxofon, tuba, piano, gitarr, slagverk. Sarah Riedel sjunger med sårbar medvetenhet om texten, och Nicolai Dunger axlar Vreeswijks mantel med övertygelse" - SvD<br/><br/>"Sarah Riedel och Nicolai Dunger tolkar båda utmärkt visorna med sina många tvetydigheter, uppbackade av en grupp med piano, träblås, trumpet och förstås Georg Riedel på bas." - GP<br/><br/>"Alltsammans är en ljuvlig hommage till Cornelis, till jazzen, poesin, visan, själva livet." - Corren<br/><br/>"Så tonsätter en mästare en text av en mästare som hyllar en annan mästare." <br/>- Östersunds-Posten <br/> <br/>"Styrkebesked från Riedel" - Folkbladet<br/><br/>"Vreeswijks poesi kunde inte fått en bättre renässans." - Expressen<br/><br/>"Det låter klassiskt riedelskt, med en spännvidd mellan visa, jazz och folk. Sarah Riedel och Nicolai Dunger sjunger och lyckas fint med att förse allt det vreeswijkska med en egen ton." <br/>- Aftonbladet